日前，2024站酷设计周在北京举行，2024站酷百大设计榜首次重磅发布。《黑神线年巴黎奥运会海报、国家大剧院“情绪剧场”、烟台新地标“时光塔”等100个设计作品上榜，覆盖平面、展览、建筑、字体、产品、AI等多个种类。2024站酷百大设计榜是中国设计行业首个结合了全网公开提名、专业设计师举荐、平台大数据分析的年度榜单，依托站酷长期深耕的设计师内容平台，立足设计产业前沿，面向全球专业设计机构、设计团队、独立设计师、创意人士征集作品。该榜单致力于发现好设计、托举新设计，关注设计中的实用、爱、趣味、科技、文化与美好，希望通过榜单让更多人看见设计的价值和魅力。2024站酷百大设计榜公开提名期间，收到高品质作品近万份，设计门类丰富，风格多元。提名作品种类包括平面、展览、建筑、字体、产品、AI等，提名人涵盖国内外知名设计师、艺术新秀、知名品牌，以及各社交平台善于发现美的美好生活爱好者。入选2024站酷百大设计榜的100个设计作品中，有“FOR LIFE”为生活而做的设计，有“FOR FUN”有趣的设计，有“FOR LOVE”有爱的设计，有“FOR FUTURE”未来的设计，有“FOR CULTURE”文化融合的设计，还有“GREAT”伟大的设计。一起来看2024站酷百大设计榜100个好设计⬇
一般情况下，印章都是按在平面上，而这个柔软的印章则适合印在纸箱的角落、凹凸不平的面上，具有立体的效果。柔软的印章能扩大印章使用的可能性，也许可以在意想不到的地方做标记。
以“光”与“影”为灵感的家具系列，重新构思了“模具”与“成型品”之间的关系，由光产生的影子，反过来看，也可以说是通过影子来认识光的存在。本着通过物体表达这种光与影相互补充的关系的想法，将注意力集中在“模具”以及由这些模具创造的“成型品”上。
Ear(open) 也可以说是一个陪伴式的音频伴侣，因为不会像入耳式或者半入耳式耳机一样带来一定的异物感，加上合理的挂耳设计和重量，这款耳机几乎能以无感的形式长久佩戴在耳朵上，与外界交谈的时候不需要取下，打电话的时候也不需要戴上。
佳简几何深入新锐消费市场，放大PHANTOM V Flip 5G的特质，将时尚新潮完美融入先锋科技，设计一系列富有想象力的创意手机壳，定义随行设计美学，演绎全新掌心时尚风潮。
TreSound mini是一款小巧的桌面蓝牙音箱，为增加户外便携性，抛开传统盒型设计，采用竹纤维纸浆湿压一体成型，使其既是包装也是产品，模具压注可以为产品提供安全的保护。此外，它不仅环保同时也降低了包装成本。
这是一款专为商务人士、旅行爱好者设计的折叠烧水壶，旨在解决外出场景下烧水壶卫生安全和便携问题，创新点在于参考雨伞的创新折叠结构。产品圆柱的收纳形态可以轻松放入行李箱或背包中，更易携带；展开后的三角支撑骨架结构更安全稳定，具有市场竞争力。
在快节奏的生活中，人们常常忘记喝水。为了鼓励用户多喝水，inspire设计了一款倾倒的水杯。研究显示，闹钟等简单的提醒经常被忽视，相反，人们更有可能在看到物体倾倒时作出反应。这一反应激发了设计灵感，当用户伸手去抓一个看似在倾斜的水杯时，他们自然会拿起水杯，从而喝水，以此来培养用户喝水习惯。
Lofree洛斐DOT粉底液键盘是一款高颜值、舒适、实用的键盘。它以粉底液为灵感设计，外观精美，使用体验舒适。它采用佳达隆定制的粉底轴，手感顺滑，声音好听。它还配备了单色背光灯，内置了7种灯效，观赏性极强。
仓耳华新体，将馆阁体（正楷）字形丰富、书写匀称的传统特征，和现代黑体简洁特点相融合，更适于读屏时代的屏幕阅览。华新体笔形圆润、结构饱满，是基于当今高分辨率屏幕显示字体的一次创新性探索，追求新国潮、年轻化、文艺范儿的未来趋势。
简约背后是复杂的思考，舍弃无必要细节，留下最真挚的内涵。剔除自然风味之外的冗余，方能觉察风味宇宙之无穷。UDL目标是新形象与格Grid Coffee紧密联系在一起，用理性和专业的方法为每一杯咖啡设定更高的标准和质量控制。
这项campaign围绕“Rise and Shine”的主题，用熟悉的手法将麦当劳LOGO“拆解”为几个部分，每个部分都化为一道被阳光照亮的道路，形形的人正经由这条路开启一天的劳作。其中包括去上课的学生、西装革履的白领、出门散步遛狗的夫妻，还有辛勤的工人——而他们，都是麦咖啡的顾客。
广告创意在记录易拉罐压扁的整个过程之余，也将变形的可口可乐logo“复制”了出来，把变形logo进行了“艺术感”表达，带给了消费者视觉上的冲击感，给人以焕然一新的感受。
可口可乐巧妙又真实的还原方式，让品牌的表达更真实更有感召力，在展现可口可乐品牌logo的辨识度、记忆感之余，“挤压、扭曲、压扁”这些动作本身，就像是消费者在回收易拉罐的操作过程，可口可乐通过这种方式激励观众行动起来，把广告所传达的环保信息转化为实际行为。这也证明了有创意的营销内容更具传播力，实现创意力Max。
在草间弥生的艺术理念中，“世界万物皆是波点”。通过创作波点艺术作品，草间弥生找到了治愈心灵的爱与力量。在中国，茶文化绵延千年，丰富的茶饮成为许多人的精神慰藉。来到当代，以喜茶为代表的新茶饮，更为茶饮注入了许多新时代的灵感。
撕开可爱多包装，收获一个凉意满满的快乐夏天。这组海报，由广告公司LOLA Mullen Lowe与擅长手工艺广告制作的工作室PICT合作完成，这种实物制作的方式，让这组海报中的包装纸，呈现出最真实的质感，就仿佛是被你刚刚从甜筒上亲手撕下一般。
近日，多邻国（Duolingo）更新图标，多邻国标志性的icon图标“小绿鸟”变成了一只略显丧气的“老绿鸟”，网友戏言是得了花粉症。官方则发布了一条动态，“当你推迟上课5分钟时，已经84年了。”
“Frank”不仅仅是一个名字，英文还译为“直白的”。包装正面直接展示了牙膏的风格，设计师把条码和牙刷结合起来，这让一切看起来相当直接简单。
潜水艇胶囊咖啡，带来了更快捷、精致的生活可能，在包装上尝试了更多样化的视觉体现，从现有多样的产品体系考虑，在这次包装设计规划中舍弃了从产品口味出发，改用更有故事场景的视觉画面，三个各有鲜明性格的胶囊IP(Bold,Clever,Honest)与咖啡豆之间的有趣故事。
夹子造型像汉字中的宀（宝盖头），能更少地遮挡文字，也完美避开了书脊，不会留下夹痕，可用于更厚的书本。
此次是在MOMOYO原有的东南亚市场与品牌基础上作出的品牌新升级，从品牌推广策略与品牌视觉设计的角度出发，目标是成为甜饮界的迪士尼，打造欢乐的第三空间，通过丰富产品结构和优化品牌视觉来升级品牌。
主 KV视觉以「回」字型为整体结构，呼应本次「回户外」的主题，构建一个丰富的户外乐园。画面可上下翻转观看，有种平行世界破次元带来的趣味感，上下两个世界会有巧妙的互动设计。整体结构而言，从下往上是从城市到户外的过渡，涵盖了蕉下对户外定义的大部分基础场景。
BeanBANG的包装系统分为巧克力和咖啡豆两大包装系统，包装用纸特别选用带有圆点肌理的纸张以凸显品牌风味因子碰撞的概念，明显的肌理触感能够表达品牌从始至终对出品的执着与追求。同时，将粗糙的PP编织带以装饰性的作用与精致的纸张结合，意外碰撞出颇具创造性的视觉效果。
在字体设计上，以纤细优雅的宋体为基础，保留其经典气质的同时，融入“切”与“连”的刀工特征。笔画中利落的斜切处理呼应了料理中的“切”感，增强了整体设计的利落与精确性；而连笔的弧度处理则契合了“连”的概念，使字体更具人文书香气息，完美体现了书店的独特定位。
此次为Samuel Ross首次设计马桶，他摒弃白色座椅搭配金属、塑胶零件的套路，想出前所未有的形式，以左右不对称的线条和边缘线明之轮廓，创作出「Formation 02」这般具有野兽派建筑之个性外观的马桶来。
“我们所设计的乌得勒支扶手椅灵感源于中国传统哲学‘阴阳’，采用黑白两色，指向‘阴与阳，虚与实’的意象，它们富有视觉张力，同时也表现出一种对立而和谐的精神。”TEAM WANG design X Cassina Utrecht Armchair既代表着对荷兰设计的致敬，也阐述着天道运行中的阴阳造化。
LoveFrom官网旧 LOGO 以纯文字为主，给人一种更加传统、严谨的感觉，侧重于传达专业性与设计美学。新 LOGO 保留了原有字体和逗号的核心元素，通过在右侧加入了一只新的吉祥物蒙哥马利熊图案，避免了过于单调的文字设计，使品牌在视觉层面上更加丰富。
Grado Hippo是一件令人惊喜的设计作品，它展现了一个蓬松懒洋洋的河马从地板上“冒出来”的情形，让人感到意外、有趣、独特。由于人类的行为，这个世界上的许多生灵正在遭受痛苦。其中，河马因为干旱等原因而失去了它们的栖息地，设计师利用设计来提高人们的环保意识，同时提供了一种创意的室内设计解决方案。
这个便利贴设计就生动地重现了书信上的泪痕，它比普通便利贴稍厚，被做成透明的泪滴形状，让人们用于标记那些引人泪下的段落。
在大乐之野幼儿园里，建筑、自然、天地、人类是可以共存，且可以拥有和谐关系的，这一切是为了让孩子可以与最真实的世界相互连接。区别于传统幼儿园方方正正的建筑外观，它流线型的建筑主体，彩色的门窗配色，让人能感受到建筑本身也可以是一个与我们互动的载体！小朋友们在这里学习和生活，就好像把他们直接“扔进”了大自然之中。
DaDa重新定义了儿童智能穿戴的概念，让手表、手机、定位通讯器和桌面机器人四者之间的边界更模糊，极大的扩展了人与人、与信息、与服务需求的连接，全场景覆盖了孩子一日之生活，大幅度增加产品的使用频次。设计师建立了整套产品的完整形象，让产品的设计元素具备极强可延续性，为产品的迭代搭建了良好基础。
这款趴枕可多档调节枕高角度，适用不同身高的各年龄段孩子。内嵌支架，稳固不变形，趴着时能形成稳固三角区，下压不易变形。随意弯折调整，折成合适的姿势环抱睡、插手睡、侧睡、趴睡都可以，再也不怕压脸、手麻了。
Pigeon是一种新型传真机，旨在弥合老年人与其亲人首选通信方式之间的差距。该设备充当物理世界和数字世界之间的门户，允许老年人将手写笔记传真给亲人，亲人通过应用程序接收笔记，反之亦然。
这款面向咀嚼和吞咽能力减弱人群的吞咽食，通过设计提升吞咽食的外观，从视觉上激发食欲，克服了传统软食捣碎成型后失去食材原貌，不太能激发食欲的问题，帮助用户走向健康。
设计师超越常规，寻找使日常物品和功能适应残疾人士特殊需求的方法。在这种情况下，设计师考虑了那些独臂人士如何洗手的问题——无论是因为永久性残疾，还是暂时性无法使用，Hand Guard解决方案简单而高效，无需进行技术安装。
这是tudou_studio为杜蕾斯创作的AIGC概念作品，七夕限定版的伴心，祝福相爱的人共赴星河。
该装置与旧物再创艺术家席敏合作而成，刘看山的身体两面用了不同的材质，右侧硬朗的机械感，象征着我们依赖机械数码和网络的日常生活；而左侧毛绒是由答主们旧衣物拆解重组拼成的。手中的金色北极星，象征以音乐科技知识运动精神为指引点亮生活。
Light Kaleidoscope Art Installation通过创意光影设计，唤起人们对东街怀旧记忆的情感共鸣，为城市增添情感色彩。“拾光万花筒”在城市发展过程中重新将人们与他们的过去联系起来。
视觉上以城市标志景点为主元素，用拼贴设计风格去合理组合，穿插出现的城市立体元素也让整体视觉更活泼和有趣，是一种创新性的城市概念多元表达方式。
设计，是生活与美学的沟通。《ORBi.t》让我们看到了i.t的思考与呈现，以街区艺术为载体，深度挖掘都市青年文化的活力与特立独行。多样的表达呈现不同的意义，年轻一代的中国的设计师创作的独特性和个性的语言也随之呈现。
AI短片作品以女性成长为主题，讲述了一个女孩从内心力量中找到自我，学会成长，爱自己和给予爱的故事。
一个好的标志设计不仅吸引人们的注意，还会引发他们对伦敦的思考。鸽子代表了城市中普通的、每天都能看到的一面，而飞溅的闪光效果则象征了城市中的闪亮和特别的部分。这两个元素结合在一起，反映了伦敦这座城市既有普通、平凡的一面，也有精彩、特殊的一面。
一个笑脸是积极形象也是解决方案。当你使用产品时，挤压管变成眉毛和嘴巴，营造出一个表情脸，有时愉悦，有时暴躁，或者介于两者之间。这个设计是为了照亮人们的心情，开启快乐的一天，即使在恶劣和紧张的环境中。
留在具有庆祝意义的蛋糕上的洞，是不是也能有一份美好的祝愿呢。设计师以此为灵感，对蜡烛的支架进行了设计。这样取下蜡烛后，蛋糕上可以留下樱花、雪花、四叶草、风车、水珠等美好的图案。
设计师通过将展览主题“今天吃什么”文字笔画的拆分重组，形成菜市场的食材图案，一日三餐皆融于在横竖撇捺点之中，并拆解每一个著名“川菜”里的原料配方，以文字的形式做一道菜。
为了解决因成熟度而产生的浪费，荷兰水果商Makro和波哥大的Grey Colombia制作了成熟度贴纸，该贴纸通过模仿每种食物在成熟过程中各个阶段的颜色，进而根据其成熟程度量身定制食谱建议。
瑞士驻华大使馆将在2024-2025年期间将通过一系列项目和活动，让观众全面了解 “瑞士很行”。为了映照这个主题，LAVA设计了一个大胆醒目的符号和一系列具体化的图标。竖起大拇指，诙谐又直白地向公众传播这个观点。
该包装以鸟头的形象直白地展示了产品的功能。金字塔形的主体连接着一个散射襟翼，上面绘有鸟嘴象征鸟进食的动作。这种设计虽然制作工艺简单，但以俏皮的外形与产品进行了互动。
包装设计巧妙地融合了“Rock”手势的元素，同时，中指和无名指穿过袜子上缝制的标签，形成戒指的样式，让包装不只是包裹在产品上的工具，而是与产品本身互动形成完整的作品，这个独特的设计突出了品牌开放和包容态度，为产品增添了独特的魅力。
该鞋款的灵感源自经典的平底拖鞋，再将其反转、延长并卷曲成 4.5 英寸的高跟鞋。脚踝部分通过可调节的魔术贴固定，灵活贴合；鞋跟部分稳固，内置尼龙支撑。前脚部分的鞋面采用标准高跟鞋的结构设计。
本次品牌建立灵感源于“积木块”，每一个积木块都会成为建筑的重要组成部分。就好像当代职场年轻人，咖啡已成为日常工作生活不可缺少的部分，一杯好咖啡可以是日常的一部分，并成为开启生活中不同故事的契机。
这是一个有趣的想法，BP机移动电源融合现代生活方式以及设计重塑的使命。以复古BP机的外观呈现，唤醒人们的时代回忆，但同时它是先进的、实用的、有意思的。
火柴灯以“感叹号”为原点，灯杆的方形金属感和椭圈形硅胶灯头组成了感叹号的形态，在多次探讨中，灯杆中段设置了触碰式开关。为了实现不带线充电模式，所有电池和电线等藏于管内，极简的形态使其可以轻松融入任意空间。
特调流沙元素，重力感应灯光，银色的盒子也是一座月光下的灯塔，照亮归航的旅人，带来光明与希望。视觉语言呈现流动感，以探讨宇宙时间、生命变化。
KAUWGOMBAL联合精酿品牌拾捌，在WHITE DAY共同发布精酿礼盒“EROS”，是把“EROS”这一主题继续拓延到关于礼物的视觉阐释中，捕捉黑色空间里字形实体变化所激发的光线反应，将节日礼物所示意的复杂感受予以呈现。
2024年巴黎奥运会海报与法国插画家Ugo Gattoni合作创作。海报用丰富且梦幻的细节和隐藏在图像中的彩蛋将巴黎城市、运动与奥运元素紧密结合，呼应着今年巴黎奥运的口号“Ouvrons grand les jeux 奥运更开放”，彰显着本届巴黎奥运希望将体育带入城市的决心。
《黑神话：悟空》借助数字技术，将传统文化与游戏语言结合，形成独具特色的文化表达，利用空间计算技术，扫描真实的寺庙、佛像、森林、岩石等，制作既具有浓厚东方色彩、又符合现代审美的逼真物体、建筑和景观图形，实现虚拟世界与实体世界在数字层面的实时交互，使得玩家在交互过程中逐步建立剧情的发展。
人类一切认知均建立在文明的经验学说之上，却没有足够具有说服力的证据证明人类认为的科学是这个庞大的宇宙中的真理，文明的等级差距就如同火鸡跟衣场主。在三体人眼中，所有的人类都是火鸡。“为体现这种夸张和荒诞的感觉，我们参考了很多独立短片以及罪恶都市等等具有鲜明特点的影片，我们决定采用木雕作为火鸡质感，火鸡们像被人摆弄的木偶一样圈禁在农舍世界里面。农场主则采用冰冷的金属质感，仿佛上帝般冷漠的决定火鸡们的命运。”
蜀绣熊猫被意外唤醒 ，从DAZZLE地素定制款布料中跳出，一段奇妙的旅程即将开启打破常规的创意脑洞，让万物皆可成为你的品牌种草官。
美宝莲为宣传Lash Sensational Sky High防水睫毛膏，在动车和巴士车头装上了拟人睫毛，又将放大版的睫毛膏装置在它们必经之路的广告牌上，调整睫毛膏刷头弯曲的弧度，让它刚好能刷到车头上的睫毛，假睫毛经过睫毛膏的时候还会产生回弹。
经典茅台红加上瑞幸的底色蓝，呈现出双色视觉冲击，设计保留了茅台的奢华烫金和经典条纹logo样式，同时瑞幸小鹿加上酡红，可爱俏皮。
“咖啡渣变成纸，种子变成诗”，这是一款可以种植的日历。一个月过完，在日历纸上喷水，2—3天就会发出小芽。纸张制作的时候，融入了植物种子，遇水便可泡发，发芽后种入泥土里即可。每个月的种子都不一样，有太阳花、矢车菊、薄荷、草莓等。
Solament材料的核心在于其独特的温度调节功能。通过纳米颗粒技术的应用，该材料能够根据外部环境的变化，智能地调节保暖性能。设计方利用一种名为CWO的粒子，吸收人眼看不见的近红外光，从而将红外光转化为热量，达到保暖效果。
随时随地提问，Meta AI会实时提供建议。搭载全新超广角12MP摄像头和五麦克风系统，捕捉你所见所闻的高清照片和沉浸式视频，一键分享到Facebook和Instagram。在手机和眼镜摄像头之间切换，让他人仿佛置身其中，无论是烹饪、看比赛，还是分享美好回忆。
TEAble由100%回收的茶茎制成，采用中国传统的榫头和榫头技术，使传统茶桌现代化和轻盈，并重新定义其形式和体验。茶茎富含多酚，能使头脑平静下来，其结构吸收气味和甲醛，净化空气。这些茶茎通常作为废物丢弃并造成环境问题，在TEABLE中被重新使用。
排版是平面最基础且最有魅力的部分，这本书的排版设计正如其名，让“声音”通过“排版”可视化了。
再造衣银行一直致力于开发多元的环保面料，最新开发的高科技100%生物基素皮革，由菠萝皮为主原材料制造成，外层的仿皮革质感工艺，表面防水不渗透。
TATAMI ReFAB 项目是一个利用 3D 打印技术将榻榻米重新融入现代生活的项目，回收的榻榻米材料和可生物降解的塑料制成了家具，设计方希望把榻榻米之美传递给下一代。
Cybercab的设计理念是彻底的自动化，车内没有方向盘和踏板，完全依赖特斯拉的全自动驾驶系统FSD。外观方面，新车不负Cybercab，这个名字，充满了未来感和科幻感。全车采用香槟金色车身配合上细节处黑色的线 Human = ？
世界第一大流动沙漠旁，丝绸之路上的于阗古国曾经盛极一时，《美好》以其独特的视角和深刻的情感，再现了神秘的古于阗-约特干故城。熊超导演不仅为我们了解新疆这片古老而神奇的土地带来了全新的视角，更为广告行业树立了一个新的标杆，通过他见证了创意与文化完美融合的力量，以及如何在国际舞台上展现中国故事的独特魅力。
为庆祝 FENDI Baguette ‘hand in hand’ 匠心艺术展在北京开幕，FENDI 与中国西南地区最古老的民族之一——彝族合作，邀请两位彝族非物质文化遗产传承人阿西巫之莫和勒古沙日联手带来特别款 Baguette 手袋作品。新作将彝族传统刺绣和银饰技艺融入包袋设计，向世代传承的古老手工艺致敬。
设计方：Stephen Jones X CécileFeilchenfeld X 赵树宪
设计方：北京鱼果文化科技有限责任公司 清华大学美术学院新媒体演艺创新研究所
《封神第一部：朝歌风云》是一部神话改编电影，也是一场文化色彩浓厚的视觉盛宴。服装上，图腾纹样丰富多样，多参考了商周时期的文物，如兽面纹等。色彩上，注重体现历史记载与文化寓意，如表现殷商尚白的特点，王室礼服、饕餮等多采用白配金的配色。道具设计，部分道具参考了出土文物，增强了电影的历史质感和文化底蕴。
设计方：费俊x某集体ART+TECH联合创作者：刘正奎、肖瀛、薛汀哲、成红雨、Rainer Granzin、Ólafur Arnalds
YANG HOUSE 座椅“编织&算法” ，是杨明洁首次公开展出的一件实验性作品。椅子采用参数化设计3D打印而成，并做了三层砂岩质感的表面处理工艺。在由算法生成的拓扑结构基础上，设计师创造性的采用了手工艺的编织方式，完成了座椅的坐垫部分。这让座椅的舒适度大大的提升，同时算法生成的数字美学与手工艺编织的温暖质感也自然的融合在一起，并未产生矛盾与冲突，这是一次大胆而创新的实验。
设计方：MAD建筑事务所业主方：The Max Collaborative, Uplands Real Estate Partners, Zakhem Real Estate Group
“垂直峡谷” 朝落基山脉的西北向建筑立面上，一条横跨10楼的“裂缝”从中间裂开，仿佛自然侵蚀产生的“峡谷”。“峡谷”形态与建筑体量的简洁线条融合，大胆又流畅。“裂缝”的设计将天然地貌引入丹佛市和RiNo社区，为城市空间注入自然与活力，让居民在欣赏宏伟自然地貌的同时，感受城市里近在咫尺的垂直自然。
此次表演是蔡国强与他开发的AI模型cAI™共同策划的成果，蔡国强让AI从电脑后面走到前台，让更多人得以了解AI。人工智能在创意设计、燃放安排及效果展示等方面都发挥了重要作用，全面展示了AI在烟花艺术中的应用。“我期待《WE ARE》成为艺术在AI时代虚实融合的展演，亦是在混沌时代的响亮发声与行动。”星空体育